素描的光源有两种：一种是从窗户射进来的散射的自然光???，另一种是灯光。灯光又有单灯和多灯之分。相比较而言，灯光要比自然光容易画一些，因为灯光的光线比较单一和固定，物体被照射后的明暗关系比较简单，对比较为明显，前后关系也比较突出，是初学素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之灯光的照明，可使物体明暗变化丰富、层次多样、对比协调，是素描训练整体把握、概括处理的必要手段。素描表现自然光，要比表现灯光难一些，因此，要先进行灯光的训练，然后再进行自然光的学习。


除了不同的光源会对物体造成不同影响之外，物体受光的不同角度，也是造成物体不同明暗变化的一个因素。当物体正面受光时，我们称之为“顺光”；当物体背面受光时，我们称之“逆光”；当物体侧面受光时，我们称之为“侧光”。在素描训练中，顺光比较容易表现，逆光难度较大。*常用的光线是难易适中的、不同方向的侧光。初学素描的同学，要注意进行各种光线的学习，切忌只依靠单一光线的训练。

课程介绍：

素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。素描是绘画入门课，是构成油画、雕塑、建筑以及其他绘画的基础。要想成为画家的人，总是通过素描这门基本功的掌握，锻炼自己的观察力和表达物象的能力。早在文艺复兴期间，人们就意识到素描技能是画家的首要技能，像达芬奇、米开朗基罗等艺术家，都是从少年时代起画了成千上万的素描稿。素描既是训练手（表达）的过程，也是训练眼睛和脑子的过程。通过素描训练，可以帮助学生系统地观察事物，使眼睛具有敏锐的辨别能力；通过绘画技法的训练，可以培养学生视觉思维能力和艺术审美力。